Leben in seinem eigenen Werk:
Ein Gespräch mit Alejo Palacios
Er kaufte es, als es nur eine verfallene landwirtschaftliche Hütte war, aber es war Liebe auf den ersten Blick: „Ich war fasziniert von der Aussicht, umgeben von Olivenbäumen und Bergen. Ich wusste sofort, dass es genau hier sein musste." La Martita, sein persönlichstes Werk; sein Zuhause und sein Atelier.
Alejo empfängt uns in La Martita mit seiner Künstlerweste, die von Farbflecken übersät ist, und einem ausgiebigen Frühstück, das wir erst um 13 Uhr genießen. Für ihn ist das mediterrane Leben genau das: jeden Moment ruhig genießen, ohne Eile. Wir sitzen im Innenhof und genießen die intensive Januarsonne, während nur das Zwitschern der Vögel zu hören ist. Vor allem aber sind wir umgeben von einer Ruhe, die nichts mit dem Trubel zu tun hat, den Alejo in Buenos Aires, seiner Heimatstadt, gewohnt war.
"…Werke zu sehen, die ich zwar noch nicht verstand, die aber bereits meine Neugier weckten.“
Der argentinische Künstler erzählt uns, dass einer der Orte, an denen er als Kind diese Ruhe finden konnte und an dem er seine große Leidenschaft für die Kunst entdeckte, das Atelier seiner Mutter war: "Ich ging sie im Atelier arbeiten sehen oder begleitete sie zu Kunstausstellungen. Ich erinnere mich seit meiner Kindheit daran, durch die Pavillons der Museen zu laufen und Werke zu sehen, die ich zwar noch nicht verstand, die aber bereits meine Neugier weckten.“
LA MARTITA
Er benannte es nach seiner Mutter Marta und seinem Großvater, da er diesen liebevollen Kosenamen verwendete, als er bei ihnen lebte. Beide lehrten ihn, dass der einzige Weg, seine Träume zu verfolgen, darin besteht, auf sie zu setzen — und genau das tat er. Er beschloss, nach Barcelona zu fliegen, um ein neues Kapitel als Künstler zu beginnen, da er seit seiner Kindheit eine große Bewunderung für die großen katalanischen Maler hegte: Dalí, Miró…
Nach einigen Jahren in der Hauptstadt begann er jedoch, sich sehr für die Landschaften und die Ruhe Tarragonas zu interessieren. Also stieg er auf sein Fahrrad und besichtigte mehrere Häuser in der Gegend, bis er La Martita fand: "Es war Liebe auf den ersten Blick, etwas Hypnotisches.“ Der argentinische Künstler tauchte nach und nach in den mediterranen Lebensstil ein, den er selbst als einzigartig beschreibt: "Ich habe das Gefühl, an einem ganz besonderen Ort zu sein, mit viel Licht, Olivenbäumen und einem sehr ruhigen Klima. Hier gibt es keine extremen Wetterbedingungen, was mir erlaubt, alle Jahreszeiten in vollen Zügen zu genießen.“
"Das Sonnenlicht fällt durch verschiedene Punkte herein, was es mir ermöglicht, auf ganz unterschiedliche Weise zu experimentieren.“
Alejo spricht über sein Zuhause, als wäre es ein weiteres Werk in seiner Sammlung — und in vielerlei Hinsicht ist es das auch. Sein persönlichstes Werk, das ihn am längsten begleitet hat. Alejos kleines Haus erinnert an ein Boot, das an den Berg verankert ist, mit zwei Stockwerken, getrennt durch ein abgerundetes Geländer, das er mit seinen eigenen Händen gebaut hat — wie fast alles in La Martita: die märchenhafte Küche, die kuriose Lampe, die auf- und abfährt und nur den genutzten Bereich beleuchtet, die Holzboxen oder seine Werke, die die weißen Wände schmücken. Alejo hat seinen Arbeitsbereich nach Maß gestaltet und alle Details entschieden, einschließlich der Art, wie das Licht in jede Ecke fällt:
„Für mich ist natürliches Licht sehr wichtig. Im Laufe des Tages fällt das Sonnenlicht durch verschiedene Punkte des Hauses, was es mir ermöglicht, auf ganz unterschiedliche Weise zu schaffen und zu experimentieren.“
IM ATELIER
Das Atelier von La Martita ist ein typischer Künstlerraum: voller Malutensilien, Werkzeuge und Papiere unterschiedlicher Texturen, die Alejo im Laufe der Zeit gesammelt hat. Über mehrere Jahre hinweg erkundete er Papiere aus verschiedenen Teilen der Welt: Mexiko, Indien, Marokko und nun auch Katalonien. Hier traf er einen Papierhandwerker, mit dem er eine ganz besondere Textur entwickelte, „mit einem Farbton, der sehr gut mit der Farbe harmoniert“, und die er in vielen seiner neuesten Werke verwendet.
Alejo hat seit Beginn seiner Arbeit und seines Lebens hier eine große Entwicklung in seinem Stil gespürt, die stark mit der Natur und den Menschen vom Land zu tun hat. Heute sind seine Freunde Landwirte anderer Generationen, die ihm Werkzeuge und Methoden der Feldarbeit zeigen, die er später in seinen Gemälden anwendet: "Mein Weg wäre sicherlich sehr anders verlaufen, wenn ich in der Stadt geblieben wäre, denn ich mag es, meine Arbeit mit der Umgebung zu verbinden, eine gemeinsame Sprache zu schaffen.“
Er erklärt, dass seine Inspiration entsteht, wenn er die wenigsten Ressourcen hat. Diese Sichtweise und Art, die Welt zu verstehen, ist eng mit seinem Leben in La Martita verbunden: einsam und entspannt, fern vom hektischen Stadtleben. In dieser minimalistischen Linie zeichnen sich Alejos Werke durch einfache Farben aus: Er begann nur mit Schwarz, sehr intensiv; ging dann zu einem erdigen Rot, natürlicher; und arbeitet nun mit Weiß, einer Farbe, die von Reinheit und Schlichtheit spricht.
Er weiß noch nicht, welche Farbe er als Nächstes in seinen Werken verwenden wird, aber eines weiß er: La Martita wird weiterhin seine Muse sein.